按全国“十四五”图书出版计划，《中华人民共和国戏曲史》十省市卷将陆续面世

转自：上观新闻

《窦娥冤》《西厢记》《琵琶记》《牡丹亭》《清忠谱》《桃花扇》《长生殿》《雷峰塔》等优秀传统剧目，当代如何承继传扬、守正创新？作为2019年国家立项的重大社科项目，卷帙浩繁的“新中国戏曲史”即将完成。由上海牵头、九省协同的10个项目进展顺利，将在立项4到5年间即2023至2024年结项。

在与学术研究同步的出版成果方面，“新中国成立七十周年戏曲发展史”系列重大项目秘书处联合复旦大学出版社申报国家出版基金项目，现已列入“全国‘十四五’图书出版计划”，预计2025至2026年《中华人民共和国戏曲史》的十省市卷就将陆续面世。这是解放日报·上观新闻记者从16日在上海师范大学进行的“新中国70周年戏曲史系列重大项目推进会”暨“新中国戏曲发展史研讨会”获悉的。

【三大古老戏剧文化中诞生最晚却活跃至今】

“戏曲是中华民族传统的戏剧形式，和古希腊戏剧、古印度梵剧一起被誉为世界三大古老戏剧文化。”作为国家社科基金艺术学重大项目首席专家，在上海师范大学教授朱恒夫的眼中，虽然相对于其他两种古老的戏剧文化，中国戏曲产生时间较晚，但前两种古老戏剧文化已经在漫长的历史长河中相继消亡，不复存在了，而中国戏曲尽管历经千载，几度兴衰沉浮，至今仍充满生机和活力。

中国戏曲形成于宋代，最初的形式被后人称之为“宋杂剧”，之后相继产生了金院本、南戏、北杂剧、明清传奇、地方花部等表现形式，而其中影响较大、流播面较广的则是南戏、元杂剧、昆剧、京剧等。中国戏曲不仅有经典角色，更有大师名家，出现了关汉卿、王实甫、郑光祖、白朴、马致远、高则诚、汤显祖、李玉、李渔、孔尚任、洪昇等一大批剧作家。

朱恒夫认为，戏曲在长期发展过程中逐渐形成了高度的综合性、突出的写意性和鲜明的地方性等艺术特色。无论是歌唱、表演、音乐伴奏，还是舞台美术、剧团体制，都和欧美的戏剧判然有别，堪当中华民族文化的优秀代表。

【《白毛女》一批现代戏也常演不衰成经典】

新中国成立之后，党和政府高度重视戏曲的传承与发展，发动了近10年的全国性“戏改”运动，成立了数百所戏曲学校，创立了新的剧种，组建了几千个戏曲院团。共和国建立之初，在“双百”方针指引下，创演了一大批优秀剧目，如京剧《将相和》《白蛇传》，评剧《秦香莲》，越剧《梁山伯与祝英台》《红楼梦》，莆仙剧《春草闯堂》，昆剧《十五贯》，豫剧《穆桂英挂帅》，黄梅戏《天仙配》《女驸马》，吕剧《姊妹易嫁》等。

值得注意的是，为使戏曲与时俱进，并让工农兵等劳动人民的形象成为舞台的主人公，中国大力发展现代戏，涌现出了京剧《白毛女》《红灯记》《智取威虎山》《奇袭白虎团》、吕剧《李二嫂改嫁》、评剧《刘巧儿》、沪剧《芦荡火种》、豫剧《朝阳沟》等剧目。时至今日，这些剧目也都成了许多剧种常演不衰的经典剧目。

为了回顾中华人民共和国成立70多年来的戏曲发展历程，总结其经验和教训，为戏曲未来保护、传承、发展工作提供可资指导的理论，全国艺术科学规划办设立了10个“新中国成立七十周年戏曲发展史”省卷招标项目，分别为上海市、北京市、江苏省、福建省、山东省、安徽省、黑龙江省、湖北省、内蒙古自治区和浙江省的戏曲专家团队获标。全国艺术科学规划项目管理中心还在上海师大成立系列重大项目秘书处，以朱恒夫教授为秘书长，共促项目保质保量如期完成。

【“领头羊”沪上戏曲这一卷定稿120万字】

上海处在全国戏曲重镇，无论是戏曲剧目的创演，还是戏曲的理论研究，都走在全国前列。仅在新时期，沪上戏曲起到“领头羊”作用的就有至少3个方面。朱恒夫研讨认为，首先是将传统戏曲与电视剧相结合，拍摄戏曲电视连续剧，创建了新的戏曲展演平台。开启先河的上海沪剧院于1983年打造沪剧电视连续剧《璇子》，迄今走过40年。

其次，为使戏曲与城市化潮流合拍，上海倡导并探索“都市戏曲”，创排了《曹操与杨修》《金龙与蜉蝣》《西楚霸王》《成败萧何》等剧目。这些都市戏曲剧目带有共性：深刻解剖复杂人性，传播以人为本思想，加快舞台节奏，融入当代音乐与表演元素，并用现代的灯光、音响、幻灯片、视屏等科技手段，建构虚实结合的舞台美术。此外，申城戏曲院团不断进行管理体制改革，适应新时代新形势下传承戏曲艺术与演出市场观众需求。

以这部戏曲大史的“上海卷”为例，首席专家朱恒夫领衔由26位戏曲研究者组成的团队，自2019年项目获批后，查阅档案、走访当事人、阅读典籍、观摩戏曲音像资料，形成近千万字笔记，并举办了3次全国性“新中国戏曲发展史”学术研讨会及5次团队内部研讨会。期间，已发表72篇论文，创演2部舞台剧，编辑出版7卷本的《上海当代剧作选》。朱恒夫逐字逐句修改150多万字书稿，定稿约为120万字，现已基本完成。